ANNULATION - TE CANTEM OCCITANIA Dimanche 21 Novembre 2021 à 17h 
- Théâtre de Pézenas -7 bis Rue Henri Reboul (Les concerts)

          CONCERT ANNULE

Théâtre de Pézenas 

Dimanche 21 novembre à 17h

La Ville de Pézenas et Pézenas Enchantée
présentent le concert

TE CANTEM OCCITÀNIA - Nous te chantons Occitanie  Autour de l’hymne « Te Cantem Occitània » de Michel Fenasse-Amat
 

-  Michel Fenasse-Amat, piano et chant
- Asphodèle, choeur d’hommes – Soual (Tarn)
- Le Diapason Villefranchois, ensemble vocal – Villefranche-de-Lauragais
- Pierre Lacans, conteur

Concert produit par le Centre d’Art Vocal Toulouse Occitanie

Prix des places : 15€ – Tarif réduit : 10€ Informations : contact@pezenasenchantee.fr / 06 83 66 47 65
 

Asphodèle Choeur Hommes (Choeur Hommes) - Michel Fenasse-Amat (piano et direction de choeur ) - Le Diapason Villefranchois (Choeur )

PEZENAS ENCHANTEE 2021  
- Lieu à vérifier selon le programme détaillé (Les concerts)

15ème édition du Festival d'Art Lyrique Pézenas Enchantée

du 9 au 24 octobre 2021 !

en fonction des normes sanitaires en vigueur à cette date

Pass sanitaire pour le public, pour les artistes, et pour les organisateurs et hébergeurs

Vincent Alary (Ténor) - Fabrice Alibert (Baryton) - Clara Bellon (Soprano colorature) - Morgane Bertrand (Soprano) - Narimène Bey (Colorature) - Florian Bisbrouck (Baryton) - Emilie Boudeau (Soprano) - Barbara Bourdarel (Soprano) - Nadège Cascua-Berrier (Soprano) - Chloé Chaume (Soprano) - Mireille Chollet (Violoncelle, Viole de gambe ) - Carole Clin (Soprano) - Jean-Baptiste Coin (Basse) - Florence Coppel (Mezzo-soprano) - François-Xavier Corsi (Violon) - Fanny Crouet (Soprano) - Emmanuelle DEMUYTER (Soprano) - Claude Deschamps (Fantaisiste) - Cécile Di Marino (Violon) - Anne-Lise Dodelier (Piano) - Jeremy Duffau (Ténor) - Cécile Duroussaud (Soprano) - Ecole Intercommunale de Musique en Pays de Pézenas () - Elèves de piano d'Elena Iourach (Piano) - Karen Enrech (Clavecin) - Ensemble Vocal et Instrumental de Montpellier () - Franck Fontcouberte (orchestre) - Pauline Fourniat (Soprano colorature) - Nicole Fournié (Soprano) - Laura Giuseppi (Mezzo-soprano) - Sophie Hanne (Mezzo-soprano) - Eric Laur (Piano) - Clara Leloup (Soprano) - Valentine Lemercier (Mezzo-soprano) - Jacques Lesburguères (Flûte) - Sabine Liguori-Delmas (Piano) - Lucile Magnan (Soprano) - Flavie Maintier (Soprano) - Raphaël Marbaud (Basse) - Annick Massis (Soprano ) - Catherine Maufroy (Soprano) - Lydia Mayo (Soprano) - Delphine Megret (Soprano) - Antoine Palloc (piano) - Quatuor Caliente () - Lise-Eléonore Ravot (Mezzo-soprano) - Bastien Rimondi (Ténor) - Arnaud Rostin-Magnin (Ténor) - Anas Seguin (Baryton) - Monique Singier-Vachin (Soprano) - Anne-Marine Suire (Soprano) - Jean-Pierre Torrent (Ténor) - Thien Huong Tran (Soprano) - Conrad Wilkinson (piano) - Michel Wolkowitsky () - Guillaume Zhang (Ténor) - Emmanuelle Zoldan (Mezzo-soprano)

15ème Festival d'Art Lyrique Pézenas Enchantée - Inauguration  
Samedi 9 octobre 2021 à 12h - Foyer des Campagnes (Les concerts gratuits)

Inauguration du 15ème Festival d'Art Lyrique Pézenas Enchantée

Foyer des Campagnes - Place Frédéric Mistral

suivie de l'Aper'opéra

Samedi 9 Octobre 2021 à 12h 

La Présidente, Françoise Gandelin, Jean-Pierre Torrent, vice-président responsable artistique, ainsi que le Conseil d’Administration de Pézenas Enchantée ont le plaisir de vous inviter à l’Inauguration de la 15ème Edition du Festival Pézenas Enchantée sous le parrainage de Michel Plasson

L'inauguration  suivie d'un aper'opéra (miniconcert de 20mn)

 Lycas, Clément , Rodrigue Baptiste, Clément, jeunes élèves pianistes d'Elena Iourach

Narimène Bey, Emmanuelle Demuyter, Emmanuelle Zoldan,

Fabrice Alibert, Jean-Pierre Torrent 

et d'un vin d'honneur (si les normes sanitaires en vigueur le permettent et de toutes façons, chacun assis à sa place )   entrée libre 
 

 Les concerts auront lieu dans la limite des places disponibles et le respect des conditions sanitaires en vigueur à la date 

photo louis et Myriam Combelles -Fabienne Jaspel

15ème Festival d'Art Lyrique Pézenas Enchantée - LA FLUTE ENCHANTEE  
Samedi 9 octobre 2021 - Foyer des Campagnes (Les concerts)

15ème Festival d'Art Lyrique Pézenas Enchantée

Foyer des Campagnes - Place Frédéric Mistral

Samedi 9 Octobre 2021 à 17h

La Flûte Enchantée, Opéra en deux actes de Wolfgang Amadeus Mozart - Livret de Johann Emmanuel Schikaneder

LA REINE DE LA NUIT :    Narimène BEY
PAMINA :                            Delphine MEGRET
1er DAME :                         Emilie BOUDEAU
2ÈME DAME :                     Sophie HANNE
3ÈME DAME :                     Emmanuelle ZOLDAN
PAPAGENA :                       Emmanuelle DEMUYTER
SARASTRO :                      Jean Baptiste COIN
TAMINO :                            Bastien RIMONDI
PAPAGENO :                       Fabrice ALIBERT
MONOSTATOS :                  Vincent ALARY
Le 1er PRÊTRE/ L’ORATEUR/Le GARDE ( basse) :  Raphael MARBAUD

Le  2ème PRETRE /Le  GARDE ( ténor) :  Jean Pierre TORRENT     

  
Choeur

Michel WOLKOWITSKI : Adaptation française/Metteur en scène/coaching vocal
Conception décors et costumes

Ensemble instrrumental 

Eric Laur, direction musicale, piano,

  Karen Enrech ,clavecin, Jacques Lesburguères, flûte, François-Xavier Corsi, violon, Mireille Chollet, violoncelle,  

La première représentation de la Flûte enchantée, l'une des œuvres les plus connues de Mozart, a eu lieu le 30 septembre 1791 dans un théâtre de Vienne, en Autriche. Le soir de cette première représentation, l'illustre compositeur qui dirige l’orchestre,  ignore qu'il s'agit de son dernier succès. Quelques semaines plus tard, épuisé, il tombe gravement malade. Mais jusqu'au bout, il reste concentré sur son chef d'œuvre. Il décèdera le 5 décembre 1791, à seulement 35 ans. La Flûte enchantée reste son opéra le plus célèbre et le plus joué depuis 230 ans.
 

Mystérieuse, fascinante et inépuisable Flûte enchantée !
Conte féerique pour les enfants, récit ésotérique et initiatique empreint de symboles maçonniques pour les uns , fable populaire aux péripéties drôles et puériles, ou conte allégorique aux idées nobles pour les autres.
Opéra d’hier, pour aujourd’hui et pour toujours!
Opéra universel source de joie, d’émotions et d’émerveillement !
Véritable testament musical, lyrique et spirituel composé quelques semaines avant sa mort par lequel Mozart, l’aimé des Dieux, nous offre l’une des plus poétiques et lumineuses musiques qu’il n’ait jamais écrites.
Quel enchantement souffle dans cette œuvre magistrale au message d’amour et de fraternité.
Hymne à la Musique et à son pouvoir magique, symbolisé par la flûte.
Célébration de l’Amour aux vertus bienfaisantes et sacrées que Mozart ne cessera de clamer.
Laissons nous séduire par la grâce enchanteresse et l’âme de cette musique ou l’amour triomphe!
Nul besoin d’être  initié pour se laisser entraîner dans ce monde merveilleux où chacun, à sa mesure, peut découvrir les chemins qui mènent des ténèbres vers la lumière de la connaissance, de la Sagesse et de la Beauté.
 

« Le Prince Tamino est chargé par la Reine de la Nuit d’aller délivrer sa fille Pamina des prisons du mage Sarastro, présenté comme un tyran. Guidé par les trois Dames de la Reine, Tamino est surtout accompagné de Papageno, un oiseleur truculent, dont la couardise contraste avec la noblesse et le courage de Tamino : à Papageno revient un carillon et à Tamino une flûte magique – deux instruments qui les aideront dans leur périple. Mais Tamino découvre au cours de son voyage que les forces du mal ne sont pas du côté de Sarastro mais de celles de la Reine de la Nuit : cette dernière l’a trompé et elle est prête à tout pour se venger de Sarastro, qu’elle déteste. Truffé de mises à l’épreuve, le parcours de Tamino pour délivrer et conquérir Pamina se charge de symboles qui, de scène en scène, les mènent vers l’amour et la lumière, sous la sagesse bienveillante de Sarastro. La Reine de la Nuit et sa suite finissent anéanties. »

 Les concerts auront lieu dans la limite des places disponibles et le respect des conditions sanitaires en vigueur à la date 

tarif normal 30€ - tarif réduit 25€

Vincent Alary (Ténor) - Fabrice Alibert (Baryton) - Narimène Bey (Colorature) - Emilie Boudeau (Soprano) - Mireille Chollet (Violoncelle, Viole de gambe ) - Jean-Baptiste Coin (Basse) - François-Xavier Corsi (Violon) - Emmanuelle DEMUYTER (Soprano) - Karen Enrech (Clavecin) - Pauline Feracci (Soprano) - Sophie Hanne (Mezzo-soprano) - Eric Laur (Piano) - Jacques Lesburguères (Flûte) - Raphaël Marbaud (Basse) - Delphine Megret (Soprano) - Bastien Rimondi (Ténor) - Jean-Pierre Torrent (Ténor) - Michel Wolkowitsky () - Emmanuelle Zoldan (Mezzo-soprano)

15ème Festival d'Art Lyrique Pézenas Enchantée - 3 MAGNIFICAT 
Dimanche 10 octobre 2021 - Collégiale Saint Jean (Les concerts)

15ème Festival d'Art Lyrique Pézenas Enchantée

Collégiale Saint-Jean de Pézenas, rue Saint-Jean

Dimanche  10 octobre 2021 à 17h 

Canon de Pachelbel et
3  "MAGNIFICAT » :

Magnificat de Pachelbel , 

Magnificat de Vivaldi

et le Magnificat de Rutter.

 

par l’Ensemble vocal  et  instrumental de MONTPELLIER sous la direction de Franck FONCOUBERTE ,

Soliste Lise- Eleonore Ravot, mezzo

- Canon de Pachelbel

Le Canon de Pachelbel ou Canon en ré ou Canon per tre Violini e Basso (titre original) ou Canon et Gigue en ré majeur pour trois violons, avec basse continue fait partie d'une pièce de musique de chambre baroque, composée vers 1680 par le compositeur allemand Johann Pachelbel (1653-1706)

Le Magnificat désigne le cantique chanté par la Vierge Marie après l'Annonciation, lors de la visite qu'elle rend à sa cousine Élisabeth âgée et enceinte (épisode couramment appelé la Visitation). Également appelé Cantique de Marie, ce chant est tiré de l'Évangile selon Luc (chapitre 1, versets 46 à 56).

- Magnificat de Pachelbel  - Johann Christoph Pachelbel est un compositeur et organiste allemand de la période baroque, né en 1653 à Nuremberg (alors dans l'Électorat de Bavière) et mort dans la même ville en 1706.
Son œuvre, à l'harmonie simple et à la mélodie chantante, use d'un contrepoint rigoureux et clair.

- Magnificat  de VIVALDI (Rv 610) - De son vivant même, le Magnificat a établi l’immense renommée de VIVALDI. Dans toute l'Europe d'alors il a été recopié et chanté.

Comme le Gloria Rv 589 , il fut écrit primitivement pour les Vêpres solennelles de la communauté religieuse de l'Ospedale della Pietà de Venise, un orphelinat de jeunes filles où VIVALDI était maître de violon puis maître de concerts. Des quatre versions connues de la main même du compositeur vénitien, sa version d'origine (RV610b) a donc été composée à l'intention exclusive des voix féminines de ses élèves, et dit-on aussi de la voix plutôt « basse » de la mère supérieure...

Aujourd'hui, nous en connaissons surtout une version retravaillée par VIVALDI lui-même une dizaine d'années plus tard (env. 1720), numérotée RV610, et comprenant trois voix solistes (Soprano, Alto, Ténor), alternant séquences rapides et lentes, de chœurs ou de solistes.

Tirés de versets de l’Évangile selon St Luc, six chorus structurent l’œuvre (Magnificat, Et misericordia, Fecit potentiam, Deposuit potentes, Suscepit Israel, Gloria Patri), et encadrent trois arias aux tournures mélodiques et rythmiques proches de celles utilisées par le compositeur dans ses opéras.

C'est un chant de louanges à la Vierge composé dans un style noble, majestueux et empreint de lyrisme. D'une atmosphère émouvante se dégage souvent une vraie tension dramatique intérieure, et ce n'est pas sans raison ni éloge que le Et misericordia a été comparé et rapproché du Crucifixus de la Messe en Si mineur de Bach, ou encore au Qui tollis de la Messe en Ut mineur de Mozart.

- Magnificat de Rutter - John Milford Rutter CBE est un compositeur et chef de chœur britannique, né le 24 septembre 1945 à Londres.

Lorsque John Rutter, compositeur anglais né en 1945, bien connu pour ses nombreuses oeuvres religieuses pour choeurs reçoit la commande d'un Magnificat, il écrit: « Je souhaitais depuis longtemps écrire un Magnificat augmenté, mais je ne savais pas trop comment l'aborder avant de trouver mon point de départ dans l'association du texte à la Vierge Marie. Dans des pays tels que l'Espagne, le Mexique et Porto Rico, les fêtes de la Vierge sont l' occasion de joie,  de sortir dans la rue et de célébrer la Vierge  avec des chants, des danses et des processions. Je pense que ces images de célébration en plein air étaient quelque part dans mon esprit lorsque j'écrivis, même si  je n'étais pleinement conscient de ce fait que plus tard. » Comme d'autres avant lui (Bach par exemple), il agrémente le texte initial avec d'autres extraits. Le 2e mouvement est un poème anonyme du XVe siècle, « Of a Rose, a Lovely Rose »,  qui établit une métaphore entre la fleur et la Vierge Marie. Un sanctus tiré du chant grégorien de la Missa cum jubilo conclut le 3e mouvement. Enfin, une prière à Marie du Xe siècle, «Sancta Maria, succure miseris »,  est chanté par la soliste dans le dernier mouvement. Les passages les plus recueillis lui sont toujours confiés, puisqu'elle personnalise Marie tandis que le choeur intervient dans les moments les plus brillants, parfois agrémentés de saveurs latino-américaines. L'œuvre est créée au Carnegie Hall à New York en mai 1990 sous la direction du compositeur.

Tarif normal 20€ réduit 15€

Ensemble Vocal et Instrumental de Montpellier () - Franck Fontcouberte (orchestre) - Lise-Eléonore Ravot (Mezzo-soprano)